VERANO LA LUZ DEL SOL FREDERIC CHILDE HASSAM

VERANO LA LUZ DEL SOL 1903

V

Verano a  la luz y de sol
óleo sobre lienzo 57, 8 x 47, 9 cm
Museo Estatal Pushkin Moscú

Frederic Childe Hassam Nació en Boston ( Estados Unidos ) el 17 de octubre de 1859 Hijo de un notable comerciante de Boston de arte y antigüedades mostró un interés por el dibujo y la pintura desde muy niño .

Viajó a Europa en 1886 , pasando la mayor parte del tiempo en Paris . Asistió a clases en la Académie Julian , en la que permaneció tres años recibiendo clases de Gustave Bolinger y Jules Joseph Lefebvre

Su pintura de tonos brillantes rápidos y pinceladas cortas , recuerdan las imágenes de los impresionistas franceses . Gustave Caillebote , Edgar Degas y Claude Monet 

Verano de luz del sol  Pintada en 1903 Una pintura costumbrista Muestra a una mujer leyendo , posiblemente su mujer ,sobre unas enormes rocas, lleva un traje blanco con  pequeños puntitos rojos y azules,ly  sobre su cabeza un sombrero de paja para protegerse del sol Al fondo se divisa un mar azul 

Esta pintura se  asemeja a la de los impresionistas franceses por el uso de colores suaves y difusos creando una escena llena de luz , hecha con pinceladas libres y se nota la influencia de Degas en el dibujo

Childe Hassam introdujo en su pais un arte lleno de modernidad en el panorama artístico de la época rompiendo un poco con el clasicismo que imperaba en la sociedad norteamericana

Tamara Tamaral

28 agosto 2022

Bibliografia : El impresionismo Edit Taschen

y 

DOS MUJERES DORMIDAS EN UNA BARCA BAJO LOS SAUCES JOHN SINGER SARGENT

DOS MUJERES  DORMIDAS BAJO LOS SAUCES 1887

Dos mujeres dormidas en una barca bajo los sauces
óleo sobre lienzo 56 x 68, 6 cm
Museu Caleouste Guilbenkian Lisboa 

Al igual que Mary Cassatt , Sargent  llevaron años viviendo y exponiendo en Francia y tuvieron una estrecha relación con Monet y Degas. hubo que esperar a 1886 , a la exposición del impresionismo francés organizada por Durand Ruel en Nueva York para que los norteamericanos comenzarán a hacer uso de la nueva pincelada , los colores brillantes y los temas modernos del movimiento francés , y se animaron incluso a viajar a Paris para conocerlo de primera mano.

Nacido en Italia de padres estadounidenses , John Singer Sargent pasó toda su vida en Europa . En 1883 comenzó a experimentar con una pincelada suelta y sus composiciones menos estructuradas 

En 1887 realizó esta fascinante obra" Dos mujeres dormidas en una barca  bajo los sauces" de factura claramente impresionista  Singer  Sargent  se ha inspirado claramente en Monet del que ha copiado  la  pincelada rápida y  suelta que aporta a esta pintura  una textura original.  Las lineas aparecen desdibujadas y la luz incide sobre   las dos figuras femeninas y en el agua que rodea la barca  Los colores de los vestidos de las jóvenes son de un blanco reluciente ,y sus cabezas  se apoyan sobre una almohada roja  Los sauces tienen un bellísimo color verde Todo ello transmite calma y serenidad 

                                 Tamara Tamaral

                                18 agosto 2022

LA GOLUE EN EL MOULIN ROUGE HENRI DE TOULOUSSE LAUTREC

LA GOLUE EN EL MOULIN ROUGE

La Golue en el Moulin Rouge
óleo sobre lienzo 79,4 x 59 cm
Museo de Arte Moderno Nueva York

Junto a Jane Avril, La Goulue era la reina del Moulin Rouge y en aquellos momentos estaba en lo más alto de su reinado. Toulouse-Lautrec la retrata en el momento de su paseo diario por los alrededores del cabaret. Va acompañada de su amante, a la izquierda, y de una de las bailarinas del espectáculo, llamada Nini Patte en L´Air, a la derecha. Ambas eran las cuidadoras de la diva que aparece en el centro, vestida de blanco con un pronunciado escote y una cinta en el cuello que pondrá de moda, al igual que su cabello recogido.

 Su mirada inexpresiva se dirige hacia delante, mientras sus compañeras retan a todos los que miramos a La Goulue. Incluso Henri acentúa el contraste entre la diva y sus compañeras en la tonalidad de los trajes. Las tres figuras avanzan hacia el espectador, quedando en el fondo el perfil de un hombre con sombrero y los espejos del recibidor del cabaret donde se reflejan las luces. Conviene señalar la influencia de la fotografía en la obra de Toulouse-Lautrec a la hora de cortar los planos, como ya venía haciendo Degas. La luz y el color impresionistas dejan paso a otro tipo de asuntos que ahora interesan más a los artistas. En el caso de Henri, serán la temática nocturna y el predominio de la línea sobre el color, además de la incipiente planitud que va incorporando a sus figuras, los elementos más destacables de esta reacción neo-impresionista.

Tamara Tamaral

16 agosto 2022

Bibliografia : Artehistoria

LA PESCA EN PRIMAVERA PONT DE CLICHY VINCENT VAN GOGH

                   LA PESCA EN PRIMAVERA PONT DE CLICHY 1887

La pesca en primavera, Pont de Clichy
óleo sobre lienzo 49 x 58 cm
Chicago , The Art Institute 

Los puentes serán un interesante motivo de inspiración entre los impresionistas, quedando habitualmente cortado para expresar lo momentáneo de la imagen, una de sus principales reivindicaciones. Van Gogh continúa en este lienzo esas imágenes tomadas directamente desde la orilla del Sena, apreciándose un amplio tronco y las hojas de los árboles en primer plano, reforzando la inmediatez de la composición.

 En segundo término observamos dos barcas, una de ellas ocupada por un pescador mientras que en el fondo hallamos la orilla llena de árboles y el puente en una acentuada diagonal. La luz del mediodía inunda la escena, dotando de tonalidades malvas la composición. La pincelada es aplicada a base de rápidos toques de color, en forma de pequeñas comitas con lo que se obtiene un sensacional efecto de mosaico. La influencia de Renoir, Pissarro o Monet resulta indiscutible, elaborando el joven Vincent quizá sus obras más impresionistas en este verano de 1887.

Tamara Tamaral

15 agosto 2022

Bibliografia : Artehistoria 

HUERTO EN ERMITAGE CAMILLE PISSARRO

HUERTO EN ERMITAGE  1879

Huerto en Ermitage
óleo sobre lienzo 55 x 65, 5 cm
National Gallery of London 

Pissarro sentía una especial sensibilidad por el mundo rural, interesándose tanto por las personas que lo habitan como por los paisajes de sus campos o huertos. Así surgen deliciosas imágenes como la La lavandera, Cosecha de manzanas , Joven Campesina, o este bello huerto realizado durante su estancia en Pontoise.

 Las figuras de las campesinas no dejan de ser una anécdota ante la grandeza de la luz que recoge Camille, luz de un atardecer primaveral que inunda de tonos dorados el paisaje. El sol parece comerse los contornos de las figuras, de las casas y de los árboles, creando las sombras coloreadas que tanto atraían a los impresionistas. La pincelada es rápida, como si fueran las teselas de un mosaico. La imagen ha sido tomada a "plein-air", olvidando el trabajo en el estudio; para lo impresionistas  la calle es su estudio.

Tamara Tamaral

14 agosto 2022

Bibliografia : El impresionmismo, Edit Taschen

BAJO LOS ALAMOS: EFECTO DEL SOL CLAUDE MONET

Bajo los alamos. Efecto del sol 1887

Bajo los alamos
óleo sobre ienzo 74,5 x 93 cm
Staastsgalerie de Stuttgart

A su regreso a Giverny, Monet parece recuperar su interés hacia el volumen que en las marinas de Etrerat y Belle-Ile se había perdido en buena medida. Para ello, elige los árboles de Bennecourt e incorpora algunas figuras en el paisaje. Sin embargo, no renuncia a los efectos de luz y color que tanto llamaron su atención desde sus primeros pasos. Así observamos un efecto de sol de atardecer que crea sombras coloreadas en las montañas y en los árboles y aviva las tonalidades amarillas y verdes, salpicando de blanco la pradera. 

Las pinceladas son vibrantes, empleando rápidos y empastados toques de color, trazos pequeños en forma de coma que otorgan al conjunto un aspecto de puzzle. La composición se compone de bandas horizontales de color que se fragmentan con la disposición vertical de los árboles. El Impresionismo ha llegado a la culminación en esta fase de Giverny.

Tamara Tamaral

8 agosto 2022

• Bibliografia . Artehistoria 

EL VIÑEDO ROJO VINCENT VAN GOGH

                                                EL VIÑEDO ROJO 1888

El viñedo rojo 
óleo sobre lienzo 75 x 93 cm
Museo Puskin, Moscú

  El lienzo plasma la vendimia en el atardecer.predominando los colores rojos y amarillos, este último era el favorito del pintor El ambiente tiene lugar en la Provenza y plasma la actividad , un canto a la vida cotidiana y a los viñedos

La estampa recoge el momento de la vendimia en un atardecer otoñal que envuelve con sus tonos rojizos el viñedo .El efecto realista de la imagen resulta dificil de superar , obteniendo una pincelada rápida y vibrante que se distingue claramente en el lienzo Esa pincelada se torna concéntrica del brillante sol ejecutada con tonos blanquecinos . El interés de Van Gogh por captar la luz en cada momento es una herencia del impresionismo lo que le lleva a mostrarnos los reflejos de la luz en el camino de la derecha y en los tonos de las sombras en las malvas del horizonte

Las mujeres que trabajan en el viñedo fueron resaltadas con una linea más oscura , siguiendo la técnica del cloissionismo de Gauguin.Pero la manera de elaborar la composición sitúa esta obra en el postimpresionismo 

Tamara Tamaral

7 agosto 2022

Bibliografia . Artehistoria